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martes, 4 de marzo de 2014
martes, 11 de febrero de 2014
"La Piedra Chintamani" (Nikolai Roerich)
Cuenta la leyenda
que un fragmento de aerolito, procedente de la constelación de Orión, cayó en la
Tierra. Como un correo aéreo, el recién caído tendría en adelante, la facultad
de activar, canalizar en la Tierra las fuerzas de los seres superiores que moran
en esa constelación, transmutando lo negativo a positivo, y la oscuridad en luz.
Así este meteorito tiene la capacidad de condensar gran cantidad de fuego
cósmico y por eso siempre se relacionaría con los cambios evolutivos o saltos
cuánticos en beneficio de la humanidad.
Una de las pocas veces que se ha oído hablar de este meteorito ha sido en el Tibet, y este relato nos conduce al enigmático Nicolas Roerich , y la activación de ese misterioso objeto caído del cielo. Esta piedra fue llamada el Gran Magneto, La Piedra Negra o Lapis Exillis.
Dicho artefacto, un fragmento de piedra radiante del tamaño de un dedo humano, inscrito con cuatro símbolos parecidos a runas, fue conocido también como el “Regalo de Orión” y descansa en una de las altas torres de Shamballa, El reino interior donde moran los seres más evolucionados del planeta en comunión espiritual. Desde allí irradia su potente radiación sobre los eventos que ocurren en la superficie y así contrarrestar las fuerzas negativas que desean mantener a la humanidad dormida.
Según las crónicas desde Shamballa, la Hermandad Blanca le confió a Roerich este artefacto con una clara misión a cumplir.
Uno de los cuadros de Roerich, conocido como “Chintamani”, representa un potro que lleva a cuestas un baúl ornamentado: se dice que en este baúl viajaba el fragmento de las estrellas. Las órdenes impartidas a Roerich por la “Hermandad blanca” consistían, en transportar el fragmento a Europa, donde jugó un papel crítico en la formación de la Liga de las Naciones. Después de eso, el misterioso ruso devolvió el fragmento milagroso a sus dueños, a Shambhala, aunque Roerich jamás confirmó haber visitado dicho mundo desconocido.
Absorbiendo las radiantes energías de la constelación de Sirio y transmutándolas en Shamballa, para que no sean nocivas, este talismán muestra una gran radiactividad sobrenatural y conserva todos los principios inviolables del Reino de la Luz, que irradia sobre el mundo. “La Chintamani” o La Piedra Preciosa de los Himalayas, sólo la pueden custodiar los discípulos más puros.
Se dice que en otras ocasiones La Chintamani ha actuado a favor de la evolución de la conciencia de la humanidad. Cada vez que la humanidad ha manifestado un salto importante, esta fuerza cósmica procedente Orión y de Sirio, ha estado presente impregnando el ambiente. Al igual que el Grial en occidente, las dos leyendas se fusionan para explicar la misma historia: Como un extraño objeto caído del cielo participa en que la luz venza a las tinieblas y nos hace mirar hacia el cielo, y dar gracias a nuestros hermanos mayores.
(www.pensamientoconciente.com)
El Código Roerich y la Piedra de Chintamani
Nikolai Roerich (1874-1947) fue un hombre misterioso y brillante. Ya de niño mostró un especial interés por el arte, a pesar de haber iniciado, por deseo de su padre, sus estudios en Derecho. Fue diseñador teatral de varios músicos, entre los más famosos se destaca Wagner, formó parte de la junta editorial de la revista "El mundo del arte" en Rusia y finalmente desarrolló su potencial creativo en la pintura. Hizo amistad con Einstein, Huxley, Tagore y Ghandi.
Junto con su esposa funda en 1930 el "Agni Yoga Society" basada en las enseñanzas adquiridas de sus constantes viajes a Oriente, más precisamente al Himalya, Tíbet e India.Quizá la cruzada más importante, de su intensa vida social, se produce cuando lanza el "Pacto por la paz", un acuerdo para preservar los valores culturales y humanísticos en tiempos de guerra. Dicho movimiento lo trasladó a la Casa Blanca en 1935 para firmar el tratado junto con numerosos representantes de América y el presidente de Estados Unidos: Roosevelt.
La bandera de la paz fue diseñada por el propio Roerich: tres círculos rojos dentro de una circunsferencia del mismo color.
Sin embargo, muy pocos hubieran sospechado que ese hombre mantenía un secreto lazo con el mundo intraterrestre y las estrellas. Y ese lazo se manifestaría simbólicamente en sus pinturas. La piedra de Chintamani cobra un especial significado en su obra. Pero, ¿qué importancia tiene aquella piedra? Se dice que la chintāmanies una de las cuatro reliquias que estaban dentro de un cofre que, durante el reinado del rey Lha Thothori Nyantsenrey de Tíbet, cayó del cielo. Entre los cuatro elementos había una piedra de poderes inimaginables, que, según los mensajes del mundo intraterreno, provenía de Orión. La misma es custodiada por los habitantes del ultramundo y sólo es sacada al exterior cuando se presentan eventos especiales de conciencia y espiritualidad.
Roerich no sólo lo sabía, sino que - supuestamente - había entrado en contacto con ella.
En "Burning of Darkness" muestra a siete personas lideradas por un maestro de barba y cabello largo. Este posee un cofre que desprende un brillo muy intenso, un brillo que emitiría la piedra de Chintamani. En lo alto se puede apreciar la constelación de Orión, con las típicas tres Marías. La acción parece producirse en las montañas o dentro de una caverna.
En el lienzo "Most Sacred" y, en las profundidades de la cueva, hay una reunión de Maestros intraterrestres alrededor de un cofre sagrado y muy luminoso. En los costados del lugar se ven claramente cristales de distintos tamaños. Aparentemente la escena corresponde a una reunión de altas jerarquías espiriturales.
En "Lumen Coeli" (luz del cielo, en latín) un hombre de barba y cabellos blancos aparece, en lo alto de unas escaleras de piedras, sosteniendo un elemento luminoso. No es casual que se llame así la obra. La alusión a la piedra de Chintamani parece evidente.
En la pintura llamada "Chintamani". Se ve a un caballo trasladando la piedra de Orión entre las montañas. Dicha piedra, más allá de sus poderes sobrenaturales, facilita el cambio, el verdadero cambio espiritual. Este debe realizarse, principalmente, en las profundidades de cada persona para luego mostrárselo al mundo. Roerich conocía su secreto pero lo transmitía tácitamente a través de su arte. El desierto de Gobi, más precisamente Shambhala, parecería ser el punto de encuentro.
Una de las pocas veces que se ha oído hablar de este meteorito ha sido en el Tibet, y este relato nos conduce al enigmático Nicolas Roerich , y la activación de ese misterioso objeto caído del cielo. Esta piedra fue llamada el Gran Magneto, La Piedra Negra o Lapis Exillis.
Dicho artefacto, un fragmento de piedra radiante del tamaño de un dedo humano, inscrito con cuatro símbolos parecidos a runas, fue conocido también como el “Regalo de Orión” y descansa en una de las altas torres de Shamballa, El reino interior donde moran los seres más evolucionados del planeta en comunión espiritual. Desde allí irradia su potente radiación sobre los eventos que ocurren en la superficie y así contrarrestar las fuerzas negativas que desean mantener a la humanidad dormida.
Según las crónicas desde Shamballa, la Hermandad Blanca le confió a Roerich este artefacto con una clara misión a cumplir.
Uno de los cuadros de Roerich, conocido como “Chintamani”, representa un potro que lleva a cuestas un baúl ornamentado: se dice que en este baúl viajaba el fragmento de las estrellas. Las órdenes impartidas a Roerich por la “Hermandad blanca” consistían, en transportar el fragmento a Europa, donde jugó un papel crítico en la formación de la Liga de las Naciones. Después de eso, el misterioso ruso devolvió el fragmento milagroso a sus dueños, a Shambhala, aunque Roerich jamás confirmó haber visitado dicho mundo desconocido.
Absorbiendo las radiantes energías de la constelación de Sirio y transmutándolas en Shamballa, para que no sean nocivas, este talismán muestra una gran radiactividad sobrenatural y conserva todos los principios inviolables del Reino de la Luz, que irradia sobre el mundo. “La Chintamani” o La Piedra Preciosa de los Himalayas, sólo la pueden custodiar los discípulos más puros.
Se dice que en otras ocasiones La Chintamani ha actuado a favor de la evolución de la conciencia de la humanidad. Cada vez que la humanidad ha manifestado un salto importante, esta fuerza cósmica procedente Orión y de Sirio, ha estado presente impregnando el ambiente. Al igual que el Grial en occidente, las dos leyendas se fusionan para explicar la misma historia: Como un extraño objeto caído del cielo participa en que la luz venza a las tinieblas y nos hace mirar hacia el cielo, y dar gracias a nuestros hermanos mayores.
(www.pensamientoconciente.com)
El Código Roerich y la Piedra de Chintamani
Nikolai Roerich (1874-1947) fue un hombre misterioso y brillante. Ya de niño mostró un especial interés por el arte, a pesar de haber iniciado, por deseo de su padre, sus estudios en Derecho. Fue diseñador teatral de varios músicos, entre los más famosos se destaca Wagner, formó parte de la junta editorial de la revista "El mundo del arte" en Rusia y finalmente desarrolló su potencial creativo en la pintura. Hizo amistad con Einstein, Huxley, Tagore y Ghandi.
Junto con su esposa funda en 1930 el "Agni Yoga Society" basada en las enseñanzas adquiridas de sus constantes viajes a Oriente, más precisamente al Himalya, Tíbet e India.Quizá la cruzada más importante, de su intensa vida social, se produce cuando lanza el "Pacto por la paz", un acuerdo para preservar los valores culturales y humanísticos en tiempos de guerra. Dicho movimiento lo trasladó a la Casa Blanca en 1935 para firmar el tratado junto con numerosos representantes de América y el presidente de Estados Unidos: Roosevelt.
La bandera de la paz fue diseñada por el propio Roerich: tres círculos rojos dentro de una circunsferencia del mismo color.
Sin embargo, muy pocos hubieran sospechado que ese hombre mantenía un secreto lazo con el mundo intraterrestre y las estrellas. Y ese lazo se manifestaría simbólicamente en sus pinturas. La piedra de Chintamani cobra un especial significado en su obra. Pero, ¿qué importancia tiene aquella piedra? Se dice que la chintāmanies una de las cuatro reliquias que estaban dentro de un cofre que, durante el reinado del rey Lha Thothori Nyantsenrey de Tíbet, cayó del cielo. Entre los cuatro elementos había una piedra de poderes inimaginables, que, según los mensajes del mundo intraterreno, provenía de Orión. La misma es custodiada por los habitantes del ultramundo y sólo es sacada al exterior cuando se presentan eventos especiales de conciencia y espiritualidad.
Roerich no sólo lo sabía, sino que - supuestamente - había entrado en contacto con ella.
En "Burning of Darkness" muestra a siete personas lideradas por un maestro de barba y cabello largo. Este posee un cofre que desprende un brillo muy intenso, un brillo que emitiría la piedra de Chintamani. En lo alto se puede apreciar la constelación de Orión, con las típicas tres Marías. La acción parece producirse en las montañas o dentro de una caverna.
En el lienzo "Most Sacred" y, en las profundidades de la cueva, hay una reunión de Maestros intraterrestres alrededor de un cofre sagrado y muy luminoso. En los costados del lugar se ven claramente cristales de distintos tamaños. Aparentemente la escena corresponde a una reunión de altas jerarquías espiriturales.
En "Lumen Coeli" (luz del cielo, en latín) un hombre de barba y cabellos blancos aparece, en lo alto de unas escaleras de piedras, sosteniendo un elemento luminoso. No es casual que se llame así la obra. La alusión a la piedra de Chintamani parece evidente.
En la pintura llamada "Chintamani". Se ve a un caballo trasladando la piedra de Orión entre las montañas. Dicha piedra, más allá de sus poderes sobrenaturales, facilita el cambio, el verdadero cambio espiritual. Este debe realizarse, principalmente, en las profundidades de cada persona para luego mostrárselo al mundo. Roerich conocía su secreto pero lo transmitía tácitamente a través de su arte. El desierto de Gobi, más precisamente Shambhala, parecería ser el punto de encuentro.
Fuente: http://legadocosmico.com/roe.html http://www.roerich.org/http://www.shambala-roerich.com
Flama
Burning of darkness
Most Sacred
Lumen Coeli
Bandera de la Paz - Madonna
Nicolai Roerich
Fiat Rex . El Morya
Chintamani
http://luzbybernal.blogspot.com.ar/2012/08/la-piedra-chintamani-nikolai-roerich.html
martes, 27 de agosto de 2013
deslízate por el hiperespacio con esta animación del arte psicodélico de adam scott miller
Formidable animación de las pinturas psicodélicas de Adam Scott Miller (ASMocean) nos invita a un trance psiconáutico en un espejo líquido de visiones que se abre revelando los píxeles del diseño cósmico
Adam Scott Miller (ASMocean) es uno de los más destacados pintores psicodélicos de la nueva generación heredera de Alex Grey y Robert Venosa. En este video de 11:11 minutos se puede ver su obra condensada en un flujo visual que es, en su interacción con nuestras neuronas espejo, una sutancia psicoactiva en sí. Cintilante psicodelicatessen que avanza por el bosque de axones y dendritas, una nararativa “mítica y numinosa” que se coloca en la frontera liminal de la conciencia en donde brota el tercer ojo líquido de imágenes-reflejos de la totalidad implicada.
Un animación que se construye como una alucinación fractal, donde cada tejido y textura de pintura contiene un reducto interior, fuente mandálica y mandelbrótica de nuevas visiones psicodélicas (la mujer que en su mano tiene un ojo y en el ojo tiene un jaguar que en las manchas de su piel tiene una selva con una mujer soñando con el corazón del cielo…).
Explosiones de kundalini que llevan al hombre de meditar en el mar al cosmos –con estrellas chákricas– elevándose como Shiva por los vórtices de la galaxia hacia la llama azul de Sirio.
Los infaltables paisajes holotrópicos de la ayahuasca, enramadas tribales de joyas, vientres caleidoscópicos de Gaia, serpientes genéticas pulsantes en el río de la muerte. O las dimensiones hiperespaciales del DMT, donde la fisión del átomo es la explosión de luz fractal, el templo del crisántemo, el elfo pitagórico, Topus Uranus a través de túneles de realidad tranceleste, la vulva del código divino que se abre como el loto de los mil pétalos (sahasrara interdimensional). Y los ciberespacios de la Matrix, los secreensavers del demiurgo, el agua cristalina en la que se baña el Hacedor de Estrellas/Proyector de Hologramas. Siempre una insinuación o seducción a rasgar el velo de Maia, del mundo de las formas hacia la unidad prístina que subyace el mundo fenoménico.
viernes, 23 de agosto de 2013
Alex Grey: realismo psicodélico y espejos transdimensionales
El arte visionario continuá su tradición en Alex Grey, pintura que borra los bordes entre lo estético y lo espiritual.
La pintura psicodélica tiene posiblemente en Alex Grey a su máximo exponente, cumpliendo aquel principio sagrado del arte de ofrecer visiones y conectar al ser humano con el mundo invisible.
El arte de este explorador metafísico y pintor neoyorkino borra el borde entro lo estético y lo espiritual (la belleza es reflejo del alma, decía Platón y un signo de inteligencia, según Andy Warhol) haciendo una geografía de la energía por la que oscila de igual manera entre lo místico y lo médico, la psiconaútica y la sanación.
Es también, como ejemplifica su “Chapel of Sacred Mirrors“, un arte-objeto espejo, un aparato de biofeedback trandimensional, en el que el sujeto que percibe puede operar sobre su propio biocampo a través de la experiencia artística.
Alex forma parte de la tradición del arte visionario de pintores como El Bosco, Peter Bruegel, William Blake, Dali, Pavel Tchelitchew, Roberto Venosa y escritores y místicos occidentales como Swedenborg, Erkhart, Boheme, San Juan de la Cruz, Aleister Crowley, Teilhard de Chardin, etc.
Es notable que Alex Grey es especialmente popular con las personas que han tenido experiencias psicodélicas o visiones del cuerpo energético, porque estas personas reconocen en las pinturas lo que han visto y forman una relación de complicidad (y fidelidad resonante) con el arte de Grey. El susurro risueño psicodélico de: “Tu también viste eso”.
Inconfundible para el psiconauta son las redes, los filamentos luminosos, la filigrana, las auras, las espirales, los axis mundi (o ADN), los túneles y vórtices (chakras y sefirotes) siempre interconectándose, fractalizándose en una kaleidoscópica pantalla holográfica.
“Mi trabajo es traer de regresó el sentido de asombro y deleite de la forma más directa posible. De esa forma, el observador contemplativo puede resonar con él y reforzar una experiencia previa que tiene mucho significado”.
Sin duda Alex Grey es parte de la “realeza psicodélica”, que incluye a Terence Mckenna, al Dr. Rick Strassman, a Pablo Amaringo, a Douglas Rushkoff, etc.
Y a precursorses de la conciencia contracultural como Robert Anton Wilson, Tim Leary, Gordon Wasson, Aldous Huxley. Se trata justamente de abrir las puertas de la percepción (siguiendo la frase de William Blake: “If the doors of perception were cleansed, every thing would apper to man as it is: infinite”.
Así relata Alex su primera experiencia el LSD:
“Me sentía un poco mareado y empecé a tener mi primera experiencia psicodélica. Sobresalientemente, mi visión durante toda la experiencia estuvo enfocada en una imagen, un tunel espiral, helicoidal, que iba de la oscuridad hacia la luz. Tenía un color vivo de madreperla, opalescente en el mejor sentido enteogénico.
Todo mi trabajo ese año había sido de polaridades, y mi conciencia ‘estaba en la oscuridad yendo hacia la luz’ en este tunel. Se sentía como el símbolo universal de la interconexión de los opuestos.
Sin entender o saber nada de misticismo, este era mi propio despertar espiritual hecho en casa, un canal de renacimiento espiritual. Muy positivo, unificador. Al día siguiente le hable a una amiga que había compartido la botella (con LSD) a preguntarle “cómo fue para ti”.
Ella dijo que había estado increíble, aunque ya había viajado muchas veces. Le pregunte si nos podíamos juntar esa noche. Nos juntamos y hemos estado juntos desde entonces”.
Una historia de amor psicodélica. Así conoció Alex a su esposa Allyson. Unidos por las gotas plateadas que descubriera el alquimista Albert Hofmann.
Otra de las claras inspiraciones del arte de Alex Grey es la ayahuasca, así como su prinicpio activo, el DMT (especie de tecnología para abrir el terecr ojo y ver el Aleph cósmico dentro de todas las cosas DMTV: Divine Molecule TeleVision). Alex Grey es parte del nuevo y muy esperado documental DMT: The Spirit Molecule.Fuente
MAS INFO:http://portal11acuario.blogspot.com.ar/2012/11/el-arte-visionario-de-alex-grey-50.html
MAS INFO:http://portal11acuario.blogspot.com.ar/2012/11/el-arte-visionario-de-alex-grey-50.html
jueves, 22 de agosto de 2013
La imagen del Sonido, Cymatics Parte I
¡Una belleza!
¡Espectacular!
¡Espectacular!
Y deseamos que pronto esté Cymatics en todos los colegios. Cymatics demuestra que todo está ligado: Sonido, Luz, Colores y Forma. ¡Es precioso!
Poder mostrar la Imagen del Sonido
Cymatics: es la ciencia tecnológica de mostrar La Imagen del Sonido. Cymatics produce imágenes sorprendentemente bellas y plantea nuevas preguntas sobre la naturaleza del sonido y su papel en el Universo.
El inglés John Stuart Reid es un ingeniero que ha creado y estudiado Cymatics desde 1999. Utilizó Cymatics para revelar las resonancias del sarcófago de la Gran Pirámide en Egipto y es el autor de " Egyptian Sonics - Ancient Egyptians Developed a Sonic Science ".
Es co-inventor de la CymaScope, el primero instrumento comercial del mundo, que puede hacer visible el sonido, y actualmente está trabajando con un equipo internacional de científicos para ayudar a descifrar el lenguaje de los delfines mediante la creación de un léxico de las palabras de imagen. El Cymascope es un instrumento que hace el sonido o la música visible, creando impresiones detalladas en 3D de las vibraciones de la música.
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Fotos: Vista de los electrones en un cristal de sal (Izquierda) y vista de los electrones en un cristal de berilio (Derecha). En estas fotografías podemos ver los átomos extendiéndose, en forma organizada, a través de la red morfogénica. Estos electrones circulares se alinean en un patrón similar a un mandala, justo como un sólido platónico o como una combinación de estos.
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En los trabajos de Hans Jenney, podemos ver ejemplos de cómo la arena, colocada en una placa metálica, es capaz de sostener tonos musicales cuando un acorde provoca que las partículas de arena formen patrones geométricos para cada nota. Cambia la nota y cambia la configuración geométrica.
Ver la música del violín
Aquí, en las siguientes fotografías, la esfera en rápida expansión es capturada en un momento congelado. El interior revela una hermosa y compleja estructura que es la representación de la rica naturaleza armónica de la música del violín.
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El sonido AUM (OM)
AUM (comúnmente escrito como "OM") es una sílaba mística o sagrada de una serie de religiones, incluyendo el hinduismo, el sikhismo, el jainismo, el budismo y Bon (el chamanismo tibetano). La sílaba AUm en los Upanishads es descrita como una entidad mística que todo lo abarca. Cuando inició la Creación, lo divino, el todo que abarca la conciencia, tomó la forma de la vibración primera y original que se manifiesta como sonido "OM". Antes de la creación era "Shunyakasha", Shunyakasha es más que el vacío o la nada, porque todo existía en un estado latente, la potencialidad.
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Fotos y dibujos del AUM o OM
Los sonidos y los pueblos ancestrales
Las tribus originarias de África, utilizaban la vibración de ciertos granos sobre la tela de los tambores para interpretar eventos futuros.
La mayoría de las culturas antiguas utilizaron la energía aparentemente mágica del sonido para curar. La curación con sonidos casi había desaparecido en occidente hasta los años 1930 en que los investigadores acústicos descubrieron ultrasonidos y sus características médicas. Ahora hay muchas investigaciones sobre las ventajas curativas del ultrasonido. Además, el infrasonido y el sonido audible ahora se reconoce que tienen características curativas inmensas.
Los pueblos aborígenes de Australia son los primeros en conocer la cultura de curar con el sonido. El didgeridoo se ha utilizado como una herramienta curativa por alrededor de 40.000 años, lo que les permite sanar huesos rotos, lesiones musculares y enfermedades de todo tipo.
Los sonidos en la Historia
Las culturas de Egipto y de Babilonia usaban tambores y maracas. Los sonidos de baja frecuencia de los tambores y el ultra sonido creado por sonajeros son ahora conocidos para acelerar la curación.
Un viajero griego, Demetrio, alrededor del 200 AC, escribió que los egipcios usaban sonidos de las vocales en sus rituales: "En Egipto, cuando los sacerdotes cantan himnos a los dioses cantan las siete vocales en sucesión y crean una eufonía tal que los hombres la escuchaban en vez de la flauta y la lira”.
Pitágoras (Circa 500 AC) se acredita de crear música como medicina utilizando la flauta y la lira. En el período greco-romano los templos de curación utilizaban la 'incubación', un proceso en el que los pacientes inducidos con sonidos a adentrarse en un estado de sueño profundo".
Leonardo Da Vinci (1452-1519) notó que al vibrar una tabla de madera en la cual la superficie tenia trazas de polvo, se podían crear varias formas.
Ernst Chladni (1756-1827), conocido a veces como “el padre de la acústica,” utilizó en una placa de cobre amarillo arena-derramada, estimulada por un arco de violín; puesto que el latón es un material altamente resonante él encontró que una gran cantidad de patrones geométricos arquetipo podrían ser creados.
Agradecemos al arquitecto argentino por este artículo y que por favor ¡nos envié su correo electrónico y datos para estar en contacto.
Leonardo Da Vinci (1452-1519) notó que al vibrar una tabla de madera en la cual la superficie tenia trazas de polvo, se podían crear varias formas.Ernst Chladni (1756-1827), conocido a veces como “el padre de la acústica,” utilizó en una placa de cobre amarillo arena-derramada, estimulada por un arco de violín; puesto que el latón es un material altamente resonante él encontró que una gran cantidad de patrones geométricos arquetipo podrían ser creados.
Agradecemos al arquitecto argentino por este artículo y que por favor ¡nos envié su correo electrónico y datos para estar en contacto.
Fotos tomadas de:
http://www.danzaballet.com
http://www.indexarte.com.ar
viernes, 16 de agosto de 2013
¿Qué nos oculta la Capilla Sixtina?
La bóveda fue dividida en nueve compartimentos que narran una escena bíblica cada uno, alternando grandes espacios con otros más menudos.
*La Creación de la Luz es la escena que inicia la serie, acompañado a la izquierda por el Profeta Jeremías y a la derecha por la Sibilia Líbica.
*A continuación se halla la Creación de las plantas y los astros, apreciándose a la izquierda el luneto con las figuras de Salmón, Booz y Obed y en la derecha Jesé, David y Salomón.
*La tercera escena es la Creación del mundo, con la Sibila Pérsica a la izquierda y el Profeta Daniel a la derecha.
*La famosa Creación de Adán es el cuarto episodio, acompañado de dos lunetos: a la izquierda el que muestra a Roboam y Abías y a la derecha en el que se hallan Asa, Josafat y Joram.
*La Creación de Eva ocupa el quinto espacio, representándose en la izquierda el Profeta Ezequiel y en la derecha la Sibila de Cumas.
*La sexta escena nos muestra el Pecado Original y la Expulsión del Paraíso mientras que en el luneto de la izquierda encontramos a Ozías, Joatam y Acaz; en la derecha se hallan Exequias, Manasés y Amón.
*El Sacrificio de Noé es el séptimo episodio acompañado en la izquierda por la Sibila de Eritrea y en la derecha el Profeta Isaías.
*El Diluvio Universal se muestra en octavo lugar, apreciándose en el luneto de la izquierda las figuras de Zorobabel, Abibud y Eliacim mientras que en la derecha se hallan Josías, Joaquín y Salatiel.
*La Embriaguez de Noé es el episodio que cierra la serie, mostrándose en la izquierda el Profeta Joel y en la derecha la Sibila Délfica.
La bóveda se completa en su parte final con el Profeta Zacarías y en las pechinas escenas de la historia de David y Goliat en la izquierda y de Judit y Holofernes en la derecha.
Pero vayamos al grano ...
Durante los últimos años, la neurociencia se ha mostrado cada vez más atraída por la obra maestra de Miguel Ángel. El más reciente de los estudios que han defendido que en el fresco se encuentra codificado un auténtico homenaje a la anatomía es el realizado por los profesores Ian Suk y Rafael Tamargo y publicado en la revista científica Neurosurgery bajo el nombre de Neuroanatomía oculta en la ‘Separación de la luz de las tinieblas’ de Miguel Ángel.
Estas afirmaciones se basan en el interés del artista por el cuerpo humano. Miguel Ángel comenzó a diseccionar cadáveres a los 17 años y su conocimiento de la anatomía humana era profundo, a pesar de que no se haya conservado ninguno de los documentos realizados sobre tal materia, destruidos por el propio artista. Se han interpretado estas representaciones del cerebro como una manera de poner a un nivel semejante la creación divina y el intelecto humano.
Ahora en otra escena "La Separación de la Luz de la Oscuridad" , Suk y Tamargo han encontrado que en el centro del pecho de dios y formando su garganta se encuentra una representación precisa de la médula espinal y el tallo cerebral humano.
Durante los últimos años, la neurociencia se ha mostrado cada vez más atraída por la obra maestra de Miguel Ángel. El más reciente de los estudios que han defendido que en el fresco se encuentra codificado un auténtico homenaje a la anatomía es el realizado por los profesores Ian Suk y Rafael Tamargo y publicado en la revista científica Neurosurgery bajo el nombre de Neuroanatomía oculta en la ‘Separación de la luz de las tinieblas’ de Miguel Ángel.
En el mismo, sus autores afirman que el anatómicamente incorrecto cuello de Dios representado en dicho sector de la Capilla no es un error del artista, sino una reproducción intencionada del cerebro humano visto desde abajo. No se trata del primer estudio realizado en dicho sentido: en 1990, el ginecólogo Frank Meshberger defendió que la célebre imagen de Dios dando la vida a Adán conformaba, en realidad, una imagen del cerebro humano cortado a la mitad.
Estas afirmaciones se basan en el interés del artista por el cuerpo humano. Miguel Ángel comenzó a diseccionar cadáveres a los 17 años y su conocimiento de la anatomía humana era profundo, a pesar de que no se haya conservado ninguno de los documentos realizados sobre tal materia, destruidos por el propio artista. Se han interpretado estas representaciones del cerebro como una manera de poner a un nivel semejante la creación divina y el intelecto humano.
Empiezan a surgir distintas teorías sobre el significado de los mensajes ocultos de Miguel Ángel ... Se dice que tal vez “La Separación de la Luz de la Oscuridad” se refiera a la lucha entre la ciencia y la religión.
En el tiempo que Copérnico había sido denunciado por la iglesia por su heliocentrismo, quizás Miguel Ángel quería dejar constancia de que la ciencia podía estar muy por encima del conocimiento religioso, fue quizás un acto de rebeldía?
No es un secreto que Miguel Ángel y la Iglesia Católica tuvieron sus desavenencias. Aunque devoto, al final de su vida Miguel Ángel desarrolló una creencia en el Espiritualismo, condenado por el Papa Pablo IV.
El espiritualismo sostiene que el camino a Dios puede ser encontrado no sólo a través de la Iglesia, sino en comunicación directa con Dios. Este Papa interpretó “El Juicio Final” de Miguel Ángel como sugiriendo que Jesús y los discípulos se comunicaban directamente con Dios sin necesidad de la Iglesia (¿a través de la glándula pineal?¿telepatía?).
Sin duda este nuevo "Código Miguel Ángel" dará mucho de que hablar. Por un lado toca una fibra evidente y sensible: la Iglesia que detenta celosamente las llaves del cielo y la posible rebeldía divina del hombre que se sabe partícipe de la divinidad, sin necesidad de un interfaz ... Es posible que Miguel Ángel haya sido iniciado o fuese incluso un "iluminado" y exista una interpretación más esotérica aún.
Quizás Miguel Ángel simbolizara al cerebro humano y sus capacidades coartadas y controladas por el Dios de la Iglesia. Después de todo el Vaticano es una especie de mafia de las almas, no? ¿Será la Capilla Sixtina un mapa de la anatomía que activa el espíritu divino en el hombre?
Aquí os dejo unos enlaces muy interesantes ...
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